дивитися усі колекції
Розповідає Тетяна Хмелівська:
Після прекрасної літньої колекції на одеському Holiday Fashion Week багато хто очікував від молодої київської дизайнерки Тетяни Карамболь розвитку теми. Але Тетяна заглибилася у побутову філософію і з очікуваних прекрасних купальних костюмів показала нам лише плавки з ремінцем на талії. Карамболь зосередила свою увагу на повсякденному одязі, виконаному з натуральних тканин – бавовни, льону, трикотажу. Домінантний колір – молочно-білий, його опонент – червоний, що виступає у ролі аксесуара (пасок, сумка) або самостійного одягу – брюки, спідниця. Для офісу Тетяна пропонує брючні костюми, а для романтичного релаксу – м’які сукні з трикотажу, бавовни та льону, бриджі, блузки з рукавами-крильцями, сарафани-бюстьє із зібраним до низу подолом та асиметричні сукенки з одним плечем. Ні для кого не є секретом, що жінка – істота складна й неоднозначна, у ній уживаються водночас бізнес-леді, кокетка та романтик, і тому, на мій погляд, було тактичною помилкою ще раз говорити про очевидне. Дівчата від Тетяни Карамболь ще не визначилися, катаються вони на роликах чи роблять кар’єру, хто для них чоловіки – колеги, що благають помилування у грізної леді-бос, чи усміхнена, як у закордонній рекламі, картонна мрія, що лисіє. Ось так непогана, по суті, колекція постраждала від концептуального перевантаження.
Якщо у Тані Карамболь з ідеєю колекції не склалося (дається взнаки нестача досвіду), то у Ксенії Марченко концепт надав інтриги всьому дефіле. У пошуках натхнення дизайнерка не зверталася до образів минулого, а просто озирнулась навкруги. І зрозуміла – все, що нас оточує, складається з води. За задумкою Ксю, три стани води – лід, вода і пара – відображені в одязі. Прямі гостроплечі мінімалістичні жакети, атласна, з додаванням лайкри спідниця-олівець, лакова об’ємна куртка сліпучо-білого кольору зі спущеним рукавом, дощовики з фрачними фалдами, сяючі срібним люрексом брюки-банани (80-тим привіт!), блузи з органзи, кардиґани з «лапшою», лосини, футболки з чорними абстрактними принтами. Моя улюбоена деталь – шифонові крильця, які Ксенія Марченко вшила в бокові шви.
Весняно-літня колекція Світлани Теґін – мрія про Японію, яку ми втратили. Японію без хай-теку, аніме та суші-барів з караоке. З допомогою кольору, фактури, дивних образів та смутних асоціацій дизайнерка відтворює справді японський настрій: милування тяжкістю та мінливістю буття, суперечливе поєднання тонкої чуттєвості, самодостатності та вразливості. Виразні, навіть дещо утровані силуети і складний, багатошаровий крій моделей, стилізований під ориґамі, а матовий шовк, сухий і ламкий, що нагадує рисовий папір, продовжує асоціацію з паперовими фігурками. Колірна гама ніби запозичена зі щоденника Сей Сенаґон: білий і зелений, ніжно-бузковий і попелястий, червоний і слонова кістка… Японська продуманість ліній, точність крою та увага до деталей. Японське відчуття краси без надлишковостей.
Дивовижно, як музика The Beatles пасує до колекцій Тетяни Земскової та Олени Ворожбит! Надихнувшись приїздом сера Пола Маккартні до Києва, а також безсмертним мультфільмом «Жовтий підводний човен», дизайнери показали свою інтепретацію світлого майбутнього від ліверпульської четвірки: чіткі лінії та силуети впізнаваних жакетів, брюк, сарафанів та спідниць. Занурюватись у бітлівську атмосферу допомагали кольори – від молочно-білого до сіро-блакитного через припилено-рожевий, і тканини: натуральний шовк, шліфований котон, вовна, трикотаж і дуже модні наступного літа м’яті з блиском технологічні полотна. І, звісно ж, принти з героями «Yellow Submarine». Запрасовані назовні складки (знову ориґамі!) підкреслили актуальність колекції. Let It Be!
Розповідає Тетяна Соловей:
Майстер форми і маестро геніального крою повернувся, і не один. Колекцію весна-літо’2009 TM ANISIMOV після перерви у кілька сезонів він зробив навпіл з молодим талантом – дизайнеркою Юлією Долинною. Більше того, Віктор Анісімов відкрив свою студію у Києві на Жилянській, 68 і як «запрошена зірка» з новою колекцією збирається на вечірку закриття «Дефиле на Неве».
На подіумі маестро влаштував свято з розвеселою новорічною колекцією. Під запальні ритми зарубіжних ВІА 1970-х моделі з начесами на головах в червоних, синіх, чорних і жовтих модних чоботях-типу-керзачах (це найцілковитіший must-have, зірки на всіх ялинках світу позаздрять дівчині в них!) крокували подіумом. Підкорили сукні А-силуету яскравих кольорів, геніальної конструкції – характерної для дизайнера – з аплікаціями зі сніговичків та ялинок. Слово «структурність» я написала за час роботи в газеті разів 7. 8-й – пишу із задоволенням і ставлю крапку. Анісімов, браво! Я хочу на такій дискотеці зустріти Новий рік! У жовтих чоботях, будь ласка! Записуюсь у лист очікування!
Розповідає Наталія Полянчук:
Дитяча закоханість Світлани Бевзи у музику легендарного гурту Queen довго чекала на своє втілення – і дочекалася: п’яту, ювілейну, колекцію дизайнерка присвятила своєму кумирові. Наймелодійніший рок, ексцентрична богемна королева, що крокує клітинками повернутої на 45 градусів подіумної «шахівниці» у бездоганно червоній маленькій «королівській» сукні (увага, must-have!), що затьмарює мінливо-червоний задник. За нетрадиційну для себе яскравість та сміливість крою Світлана охрестила колекцію «найексцентричнішою» серед усіх своїх. Однак цю Бевзу ми таки впізнали: традиційний мінімалізм, незмінна геометрія крою (вирізані по лінії подолу трикутники), різкі кути, подекуди заміщені плісируванням, знайома нам асиметрія – комбінації різних довжин та «однорукаві» сукні. Сукні у Світлани, як завжди, експансивно налаштовані: на всю колекцію – лише три брючні костюми. Тож королевам – забути про скромність та обирати саме їх: з силуетами 70-х і 80-х, з грою шовку, шифону, шовкового трикотажу й атласу, від яскравих до радикально-контрастних чорно-білих. Максимально рішучий мінімалізм, що відверто вимагає у жінки сміливості. але хто сказав, що королевою бути легко?
дивитися усі колекції
