«Стиль «мілітарі» на цьому показі – це не гра у війну. Війна у розпалі. А це дефіле – справжній воєнний парад, з якого ідуть у бій. Зірки шоу-бізнесу та спорту, яскраві політичні фігури прийшли на цей парад не з порожніми руками: у них є потужна зброя – вплив у суспільстві. Важливо, щоб їхня популярність конвертувалася у врятовані життя і долі».

- Що вам дає партнерство з UFW?
-Перш за все, спілкування з багатьма творчими людьми в рамках одного заходу. Можливість спостерігати розвиток інституту селебритіз в динаміці.
-Ваші побажання Тижню.
-Максимально розширювати співпрацю з європейською індустрією моди. Нам усім є чим поділитися одне з одним.

– Що саме привело вас до співпраці з UFW?
Наша компанія є лідером на ринку дерев’яного покриття (ламінована підлога). Один із брендів, який ми представляємо в Україні – PARADOR. Це німецька компанія преміум сегменту, яка входить до групи Huls на рівні з такими, як Hulsta, Rolf Benz, Omnia. Відмітною рисою компанії Parador, окрім природної високої німецької якості, різноманітних декорів та порід дерева є те, що компанія дуже велике значення приділяє дизайну. По суті це бренд для дизайнерів, який відкриває величезні можливості для втілення своїх ідей в інтер’єрі. Це єдиний бренд, що формує тренди у моді покриттів для підлоги. Саме для цього Парадор запросив шість найкращих дизайнерів світу для створення нових колекції 2009 року. Імена Костянтина Грчика, Жана-Марі Массо, Бен Ван Беркеля, Матео Цуна, Каріма Рашида та Ора Іто вже стали легендами. Об’єднати їх в одному проекті і дати можливість кожному виразити власне бачення нового обличчя європейського бренду з тридцятирічними традиціями стало справжнім викликом, з яким фірма впоралась завдяки повазі й довірі інтуїції художників, що працюють в авангарді часу. Саме тому ми розглядаємо UFW як чудову можливість для співпраці з метрами української моди.
– На що вас надихнуло партнерство з UFW, яка ваша активність?
Основним завданням співпраці було показати покриття для підлоги від
Parador. Саме тому ми оформили подіум нашим ламінованим покриттям. Ми одержали багато позитивних відгуків і від гостей, і від самих дизайнерів. Також однією з цікавих ідей було обладнання зони відпочинку буквами UFW, що повторюють логотип у формі лавок. Букви виконані також з матеріалу Parador. Великий інтерес до продукції бренду Parador, 90% якої – це продукція класу люкс, побудив нас зробити спеціальні цінові пропозиції для всіх дизайнерів, що брали участь в Тижнях моди. Ми переконані, що продукція Parador чудово пасуватиме до інтер’єрів дизайнерських студій та бутіків.
В основі нового слогана фірми «Luxury flooring concept» – два засадничих поняття: стабільність високої якості продукції та широкі можливості, які відкриває дизайнерам і замовникам співпраця з Parador. Цей слоган озвучив майбутнє, для якого протягом останнього часу створювались нові ідеї та інструменти втілення найсміливіших дизайнерських рішень.
– Щоб ви побажали UFW у наступному сезоні?
Удачі, нових висот, надійних партнерів.

Журнал EGO – модний та стильний український журнал для чоловіків. UFW – це подія номер один в світі української моди. Ми повинні слідкувати за всіми модними новинками, а саме на Українському Тижні моди ми бачимо тенденції в українській моді на слідуючий сезон. Люди, які приходять на UFW – наші потенційні читачі. Це прекрасний союз двох партнерів.
Хочу побажати UKRAINIAN FASHION WEEK, і собі в тому числі, щоб повернувся man’s fashion day. Нажаль, чоловікам приділяється менше уваги. А моді вцілому та дизайнерам бажаю натхнення, розвитку та прекрасних колекцій!

«У моїй колекції головний образ – це трансформація: довге вкорочується, внутрішній бік стає зовнішнім Те, що було спрямоване вниз, може змінити свій напрямок на зворотній».

«Усе починалося з розлитого кішкою на дачі малинового фрешу, що стояв поруч із лимоном та гілкою м’яти»

«У цій колекції мені хотілося більше відповідати сезону. Після багатьох років роботи з хутром я скучила за тканинами. У наслідку створила легку, літню, яскраву, соковиту колекцію».

«Моїм коником завжди були трикотажні речі. Раніше вважалося, що трикотаж надто спрощує. Я вмію створити з трикотажу речі, здатні прикрасити будь-яку жінку».

«Цю колекцію можна сприймати по-різному, але для мене вона – від душі. Тому що, попри те, що така складна музика, як рок, іде у розріз із мінімалізмом, це – моя улюблена музика з дитинства, на ній я виховувалася...»

«Клуб райцентру 70-х. Пацани напились і відпочивають у своїх тракторах. Дівчата накрутились, нафарбувались, нарядились, здали свої шуби в гардероб і в туалеті переодягають чоботи на капці. І тут діджей врубає диск з ABBA, який грає у них і навесні».
/Про свою колекцію

«Щоб додати тканинам неординарності, ми ввели типовий для України елемент орнаменту – троянду. Вона в купоні, рапорті тканини, у традиційній бісерній вишивці тощо».

«Моя увага притягує образи жінок початку ХХ століття, в них є певна загадковість, певна "закритість" і глибина. Я спробувала вловити і додати до образу моєї колекції дух таємничості і світла одночасно. Це те, що мені хотілось би взяти з того часу і підкреслити в образі нас – сучасниць».

«Мода останнім часом так дивувала своїми крайнощами, що перетворила їх на звичні речі. І тепер оригінальними сталі силуети, які підкреслюють у жінці жіночність, її індивідуальність. Особливою цінністю є те, що сьогодні кожен може об’єднати для себе різні стилі, різні засоби і творити сам себе. Це і є на сьогодні модним must have i self made».

«Ми не згодні, що в моді крайнощі. Навпаки, мода стає більш визначеною, спокійною, починає диктувати. Все стає структурованим, зваженим. У моді – чіткість ліній та силуетів».

«Образ нової колекції навіяний мистецтвом Японії, японськими ширмами, каліграфією, акварелями. Образи відтворюють справжній японський настрій: поєднання тонкої чуттєвості і холодної стриманості, самодостатності та вразливлості. У колекції немає крайнощів, а лише балансування на межі».

«Образ нової колекції – це образ людини, яка щойно виринула з моря і поспіхом одягнулася на вологе тіло».

«Must have наступного сезону від Тетяни Карамболь – це трусики зі шкіряним паском».

«Половина моделей на показі – мої друзі. Вони добре знають мою творчість і можуть передати настрій на подіумі. Це музика і вулиця, образ романтичний і трохи сумний, але з вірою у краще».

«Мистецтво – безсмертне, але серед нас є ті, кому воно зобов’язане своїм безсмертям, і пам’ять про цих людей повинна жити вічно у наших серцях. Я хочу вшанувати пам’ять такої великої людини – Іва Сен Лорана, смерть якої позначила чорною міткою цей рік для всього світу моди».

«Я люблю білий колір – він дає можливість інтелектуально мислити і якнайкраще показує яскраві кольори».

«Все почалося з Адама, з ребра якого була створена Єва. Або: все почалося з Венери, що народилась із морської піни. Завдяки цим жінкам була створена наша колекція. Адже саме вони від початку існування життя на землі є взірцями справжньої жіночності, підступності та сексуальності».

«Ця колекція – посмішка всередину себе. Безлюдний острів… Океан… І героїня, яка розслаблено вештається узбережжям…»

«Образ колекції – позитивно налаштована людина зі складним внутрішнім світом і з бажанням прожити кожну миттєвість з посмішкою».

«Що може навіяти чуттєвість, романтику – напевно, саме життя, те, чого прагне кожна людина у своєму житті. Нині цього трошечки бракує. Можливо, відчуття якоїсь невиправдної ейфорії. В думках про цю колекцію вам буде тепло, зручно і затишно».

«Я будь-яку жінку можу зробити красивою. Ті, хто приміряє мої сукні, вже не можуть відмовитися від них. У жінок у моїх вбраннях миттєво піднімається настрій».

«Сучасна жінка самодостатня, впевнена у собі, сильна. У молодіжній лінії – це знову бунтарка проти стандартів. У лінії prêt-a-porter de luxe – витончена, вишукана, жіночна».

«Я займаюся модою 14 років. Це мене годує. Якби я займався тільки режисурою і постановкою шоу, навряд чи зараз міг би щось показувати. Останнім часом у мене залишається мало колекційних суконь, іде «бум» на вечірні, химерні, кутюрні. Іноді доводиться навіть нулі у прайсі домальовувати».

«Найкрутіше, коли люди купуюсь різні бренди та міксують їх – самі собі стилісти. «Модність» менш модна. Краще стильність».
«Можна бути нормальним чоловіком і носити сумки Караванської. Ось на бекстейджі Олексій Вертинський стоїть у черзі і б’ється за сумку. Я йому подарую, тому що потім він замовитьб у мене 3 або 4 пальта».

«Одна з головних бізнес-новин другої лінії – ми успішно продаємо нашу осінню колекцію в ARGO-Center у Києві і ще в чотирьох магазинах України, серед яких мережа одягу від українських дизайнерів Yellow & Blue».

«DJ Move створив потрясаючий саундтрек до показу. Жорстка хімічна музика підкреслювала і контрастувала з невинним образом дівчат, зворушливих і ніжних, їх таємничим макіяжем та вигадли- вими зачісками. Вони – втілена свобода чуттєвості».

«Відкрився новий «Ательє 1» на бул. Шевченко, 10, де лінія Poustovit for Atelier 1 продається поруч із Comme des Garsons. Також ми вже зробили декілька шоу-румів з новою колекцією, яку презентували сьогодні на UFW, і отримали замовлення від кількох дуже якісних закордонних магазинів – у Цюріху, Москві та Чікаґо. Тепер чекаємо, коли до цього прийдуть і вітчизняні баєри».

«Колекція «Якось в Америці» присвячена не часу і не одноіменному фільму, а вмінню радіти життю навіть в період Великої депресії та сухого закону. Тим більше, що це так схоже на наш час».

– Які ваші враження від першого дня Ukrainian Fashion Week? Скільки показів ви відвідали?
– Я була на всіх показах – від і до, адже це – мої найулюбленіші дизайнери. Я дуже ціную Лілію Пустовіт, дуже люблю Вікторію Ґресь, – як на мене, всі вони чимось особливі, кожна по-своєму. Вони – великі люди насправді, тому що вони роблять дійсно достойну моду в Україні. От і все.
– Ви як стиліст часто використовуєте речі імпортних брендів для фотосесій журналу. А з вітчизняними дизайнерами співпрацюєте? Чи не з’явилося після першого дня ідей, як використати речі українських творців моди для своїх майбутніх проектів?
– Насправді я також використовую і речі українських дизайнерів. Одного разу в мене був проект, де були представлені лише вітчизняні дизайнери – знову-таки, найулюбленіші та найдостойніші: Пустовіт, Каравай, Андре Тан, Тараненко DS Furs. На цей проект якраз приїздив французький фотограф Сіріл Лажеліо, котрий працює у Франції з найрізноманітнішими брендами. І він був дуже приємно здивований, коли йому сказали, що це – українська мода. А щодо ідей – вони є зажди, їх дуже багато і всі вони яскраві. Однак треба ще подивитися, що запропонують дизайнери, аби потім влучити в їхню стилістику.
– На Ukrainian Fashion Week ви – часта гостя. Які ваші враження від того, як розвивається цей захід?
– Я могла б відзначити якість його організації, яка з року в рік стає все вищою і вищою. Зрозуміло, що жодна подія у цьому місті не збирає стільки знаменитих та модних людей, як це робить Ukrainian Fashion Week. Слід віддати йому належне – цей захід створює дуже потрібний для нас рух…